不会立体裁剪的服装设计师，可能会被时代抛弃~

众所周知，在我们的服装设计中，有一个词总是高频率出现！没错，它就是立体裁剪。

作为服装设计中重要的一部分，立体裁剪其实是一种通俗的叫法，学名是服装立体结构设计，是服装结构设计的方法之一，它是一种既古典又现代的剪裁方法，不仅仅是服装结构设计的技术之一，更是一种设计造型的手段。设计师们借助立体裁剪的方法，把灵感转化为具体的时装造型，制作出的时装造型。

那么，有人会问，立体裁剪到底有什么区别于其他裁剪的特别之处呢？

首先，立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪不能相提并论的。

其次，立体裁剪不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装，比如他同时适用于中西式服装。由于不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它也更适用于个性化的品牌时装设计。

在我们的实际操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。

除了这些，我们再从人体设计方面看，人体是客观存在的，设计的服装首先要满足人体的基本要求，合体性，舒适性。从美的观点来看，设计的服装必须要美观，那么，立体裁剪也会更合体、更舒适，既能穿，又好看。

具体在立体裁剪中，必须要了解人体的表面形态，明白哪些部位是球面或是双曲面，这样在进行收省，分割，拿褶时就有了依据；明白哪些部位需要收或是需要放，哪些部位活动量大或是活动量小，这样为每个部位加不同的活动量，加到什么程度提供了依据。

说到既能穿，又好看，现代设计“能穿”还是不能达到服装设计的要求，所以服装的装饰性、美观性必须以美学规律为依据进行造型，做法，分割的形状和省道转移，褶裥的收法和装饰性都要符合人的审美意识，比例美，对称美，呼应美，节奏美，平衡美，都在立体裁剪中应当注意的。

造型，在立体裁剪中是一个重要环节，在进行立体裁剪前，首先要确定款式的造型、风格。经常见的造型有：A型、H型、0型、T型、X型、Y型，应当据款式的要求，在人台上拿捏出款式的造型。

就在此刻，我忽然间明白了“少了立体裁剪，你的服装设计生涯还完整吗？”这句话的含义~

那我们明白了这些之后，该为立体裁剪做哪些准备工作呢？

第一步是人体模特的选择，人体模特也称人台，是立体裁剪的主要工具，是人体的替代物，最好选择接近人体尺寸和外形的标准模型。

材质上，最好是采用能插上大头针的材质。再者，模特上必须标出体型转折线。纵向转折线有：前、后中心线，左、右体测线。横向转折线有：胸围线、腰围线、臀围线。公主线是沿人体曲线分割的，并非笔直而是随人体曲面呈弧线状的。

一块布，没有太多要求，经纬丝平直，布纹若不正就行，可在斜向拉直，使其达到标准后再用。

还有一些小工具，比如剪刀、熨斗、牛皮纸、皮尺、直尺、铅笔等等。